Με τη μουσική του Σταμάτη Σπανουδάκη θα ανοίξει το Φεστιβάλ Χορωδιών Αγρινίου
Με τους ήχους του Σταμάτη Σπανουδάκη θα αρχίσει το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορωδιών Αγρινίου, αφού ο γνωστός μουσικοσυνθέτης παραχώρησε το ορχηστρικό του κομμάτι «Δέσποινα» ως σήμα κατατεθέν της διοργάνωσης.
Ο Σταμάτης Σπανουδάκης έχει γράψει αξεπέραστες μελωδίες για τον κινηματογράφο και την τηλεόραση, για χορωδίες και ορχήστρες. Σε συνάντηση που είχε ο καταξιωμένος μουσικοσυνθέτης με την Πρόεδρος της Οργανωτικής Επιτροπής του Φεστιβάλ και καλλιτεχνική Διευθύντρια Τασολάμπρου Χρυσούλα συζητήθηκε η σπουδαιότητα της μουσικής ως δομικό στοιχείο του πολιτισμού, αλλά και η ιδιαίτερη θεματολογία των έργων του συνθέτη, ο οποίος δεν είναι η πρώτη φορά που παραχωρεί μουσικό του έργο στην κ. Τασολάμπρου, αφού και στο παρελθόν έχει παραχωρήσει έργα του προς εκμάθηση για την χορωδία «Αγία Σκέπη».
Η μουσική του Σταμάτη Σπανουδάκη , τονίζει αυτό που περιγράφει ο στίχος ή η εικόνα την οποία επενδύει. Και αν πρόκειται για οργανική μουσική τονίζει στην σύνθεση, για να δείξει ότι είναι μουσικό έργο.
Στην ιστορία του Ελληνικού κινηματογράφου ο Σταμάτης Σπανουδάκης το 1987 με την μουσική που έγραψε για το εξαίρετο φίλμ »Απουσίες» – σκηνοθεσία του Γιώργου Κατακουζηνού ανανέωσε την μουσική σύνθεση για την επένδυση των κινηματογραφικών σεναρίων και κινηματογραφικών έργων.
Όλο το σάουντρακ με την μουσική για το φίλμ Απουσίες, απετέλεσε και αποτελεί ένα αυτοτελές μουσικό ηχητικό έργο, που στην εποχή του βρήκε θερμότατη αποδοχή , απετέλεσε ένα είδος μανιέρας για την μουσική επένδυση στα κινηματογραφικά έργα των επόμενων χρόνων και σε μεγάλες κινηματογραφίες του εξωτερικού,
και αν ακόμη κυκλοφορεί θα πρέπει να αποτελεί κτήμα της μουσικής Ελληνικής παιδείας και για τις επόμενες γενεές.
Και αν δεν κυκλοφορεί πλέον σε cd ή σε βινύλιο ( όσο έχουν μείνει αυτά), καλά είναι να επανακυκλοφορήσει.
Ο Σ. Σπανουδάκης εντάσσεται στην χορεία των μεγάλων πρωτοπόρων μουσικών της Ελλάδος στα χρόνια που η μουσική και το τραγούδι άρχισα να εξαντλούνται ώς άκουσμα και επανάληψη , και φτηνότερες δήθεν λαικές μουσικές κατασκευές, είχαν αρχίσει να προτείνονται μέσα σε ένα πλαίσιο μουσικής δημιουργικής αμηχανίας ή κουραστικής επαναληψιμότητας , στο μέσον και ύστερα της δεκαετίας του 1970 αρχές της δεκαετίας του 1980.
Ο Σ. Σπανουδάκης μαζί με άλλους της γενιάς του την εποχή αυτή πρότεινε πολυφωνικότερα και επεξεργασμένα μουσικά αρμονικά ακούσματα , για να πάει η Ελληνική μουσική παραπέρα και να μην βαλτώσει στην αμήχανη επαναληψιμότητα. Η μουσική του συνθέτη Σπανουδάκη δεν φιλοδοξεί να τοποθετηθεί μέσα στον μουσικό περίγυρο και ακούσματα ώς απλή συνέχεια, αλλά δημιουργεί το δικό της στίγμα μετασχηματίζοντας τον μουσικό ακουστικό πολιτισμικό χώρο. Και ασφαλώς εδώ – ώς αυτόβλαστο έργο μουσικής πρότασης- η μουσική του Σπανουδάκη θα είναι και αντανάκλαση των βιωμάτων του της πρωτογένειας και της επεξεργασίας ανελικτικά αυτών των πρωτογενών μουσικών και πολιτιστικών βιωμάτων του ως άνθρωπος και περιβάλλον.
Να μας δίνει πάντα ώς μουσικά έργα, τους καρπούς της εμπνευσής, της προσπαθειάς του και του μόχθου του.
Η παρουσία του στο μουσικό φεστιβάλ χορωδιών του Αγρινίου τιμά και την πόλη του Αγρινίου και τους συντελεστές του φεστιβάλ και τον ίδιο τον σπουδαίο για τον πολιτισμό μουσικό Σ. Σπανουδάκη. Και θα είναι μεγάλη ευκαιρία η Δυτική Ελλάδα να μεθέξει της συναυλίας του Σ. Σπανουδάκη, για το άνοιγμα του, φεστιβάλ χορωδιών, πολιτιστική καινοτομία αν όχι πρωτοπορεία αυτό το φεστιβάλ.
θ.Α